你在日本漫畫的繁華鬧區流連許多年了。 那麼，你準備好拐入暗巷，走向深處， 迎接它真實多變的面貌了嗎？

這24個短篇：另類漫畫50年的一段年輪， 將使台灣讀者窺見一棵全然陌生的孤高巨木， 刷新「漫畫」在本地的認知。

「如果是漫畫雜誌，收錄的作品會有好幾部都是以流行的畫風創作的，然而本合輯收錄作品的畫風都很有個性，彼此天差地別。而且不同畫風的作品排列在一起也不會產生什麼不對勁的感覺，非常不可思議。因為它們各自的特徵相互刺激，若要譬喻的話，它們就像化為了有機體，形成『提升彼此生命力』的關係，使這麼一個獨特的世界得以成立。」──青林工藝舍總編‧手塚能理子

一九六四年，《月刊漫畫GARO》創刊。時值求新求變的年代，《GARO》也以獨特的編輯方針鼓勵漫畫實驗，聚集了一批不願受限於既存商業漫畫邏輯的作者。「我能用什麼樣的畫風、分格表現？我能表現什麼樣的主、客觀世界？」他們的探問拓展了漫畫的邊界，豐富了漫畫的地景，成為現今日漫盛世的地基之一。

半世紀後，漫畫私倉Mangasick受到《GARO》系漫畫感召而成立，先是以私人圖書館形式提供台灣讀者接觸原文作品的機會，接著新增書店服務，少量販售此類漫畫給饕客，最後，歷經五年多的籌備，終於編選、翻譯、出版了這部合輯，正式將《GARO》系漫畫與其鄰近作品推向大眾讀者。

《漫漶》分為上下兩卷。上卷收錄辰巳嘉裕、柘植義春、安部慎一、丸尾末廣等人作品，反映六○到八○年代青年的哀愁苦悶，可說是淺野一二O、押見修造漫畫系統的上游之一。下卷收錄作者則有：以藝人身份廣為人知的蛭子能收、村上春樹崇敬的佐佐木牧、早逝的貓湯和山田花子等等，讀者得以窺見消費主義社會對另類漫畫的牽引，以及日本插畫和漫畫的緊密關係之起源。

這是西門町獅子林大樓影展般的漫畫合輯。這是二十世紀短篇小說選般的漫畫合輯。適合平常不太看日本漫畫的你。更適合喜歡主流日漫，但已不再只想閱讀／創作主流日漫的你。如何從主流日漫框架出發，然後跳脫框架？這本合輯的作者們都做了精采的示範。

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